„Napoleon“, Bonaparte und sein privates Schlachtfeld

DIE MEINUNG VON LE MONDE – SEHENswert

Napoleon Bonaparte (1769-1821), die apotheotische Figur der französischen Nationalmacht und ein Kriegsgenie, das zum Schlächter wurde, überlebt in einer Legende, die immer noch anhält. Er ist der absolute Rekordbrecher bei Buchverkäufen und historischen Darstellungen in Kino und Fernsehen, wobei der Historiker Antoine de Baecque in beiden Medien über tausend Darstellungen zählte.

Wenn es ums Kino geht, gibt es zwei Mythen. Der echte Film ist Abel Gances gewaltiger Film aus dem Jahr 1927, ein romantisches und lyrisches Meisterwerk, das im Laufe der Zeit in rund 20 verschiedene Versionen umgestaltet wurde und über das wir nach einem 15-jährigen Restaurierungsprozess im Juni 2024 ein besseres Verständnis erlangen dürften. Das andere ist der Geist eines Films, von dem Stanley Kubrick, der Napoleon des Kinos, in den 1960er Jahren träumte (180-seitiges Drehbuch, 17.000 Fotos …), bevor Metro-Goldwyn-Mayer seiner teuren Kampagne ein Ende setzte.

Und dann ist da noch Ridley Scotts Film, der kein Zufall ist. Der Direktor von Außerirdischer (1979) und Blade Runner (1982) – seine beiden bisher besten Filme – hat im Laufe der Jahre eine Vorliebe für historische Hauptdarsteller entwickelt, von Christoph Kolumbus (1492: Eroberung des Paradieses1992) an die Familie Gucci (Haus von Gucci2021), der Kaiser Commodus (Gladiator2000) und der Prophet Moses (Exodus. Götter und Könige, 2014). Es ist also keine Überraschung, ihn wie den Herzog von Wellington 1815 in der Schlacht von Waterloo gegen den weißen Wal kämpfen zu sehen das ist Napoleon. Im Gegensatz zu Kubrick war Scott jedoch nicht in der Lage, den Fehler in Napoleons Rüstung zu finden, und es fiel ihm offensichtlich schwer, mit seinem Helden klarzukommen.

Grob, eifersüchtig und brutal

Seine Haltung mag manchen zweifelhaft erscheinen lassen, aber es ist zumindest eine einfache. Kurz gesagt, der gesamte Film ist eine Montage, die Napoleons Liebesleben mit seinen Heldentaten im Kampf verbindet und zwischen beiden wechselt. Dargestellt werden Alkoven- und Salonszenen mit Joséphine de Beauharnais und den großen Schlachten des Kaisers in der gleichen Leidenschaft und eroberungsgetriebene Bewegung, bevor an beiden Fronten der Niedergang droht. Josephine de Beauharnais, gespielt von der verführerischen Vanessa Kirby, wird auf eine höhere Ebene des Feminismus gehoben, indem sie erotische Befreiung mit einem unabhängigen Geist verbindet, der keine Angst davor hat, die kaiserliche Männlichkeit ihres Mannes herauszufordern.

Ihre Schande, die durch ihre Unfruchtbarkeit verursacht wurde, führte 1809 zur schmerzhaften Scheidung des Paares und schadete der Karriere des Kaisers direkt, da er seinen Sieg zunichte machte Strähne. Die Theorie, dass Napoleons Karriere kontinuierlich von den Höhen und Tiefen seiner ehelichen Beziehung geprägt war, treibt diese feministische Neuinterpretation seines imperialen Schicksals an, die leider zu einem relativ dürftigen Porträt Napoleons selbst führt. Hier wird er als grober Charakter dargestellt, eifersüchtig und brutal in Liebesangelegenheiten, als politischer Opportunist, als militärisches Genie, dessen Erfolgsgeschichte sich auflöst bei Mordtaten. Nicht viel, worüber man sich rühmen kann. Die Politik wird völlig ignoriert. Was Joaquin Phoenix betrifft, so spielt er die Figur, indem er sich an den Kanon hält: Zweispitz, dunkle Augen, distanziert. In Gances Film hatte Albert Dieudonné Setzen Sie Maßstäbe, wenn auch in einer leidenschaftlicheren und feierlicheren Aufführung. Anders als sein berühmter Vorgänger ist es unwahrscheinlich, dass Phoenix verlangen wird, in der Kleidung des Kaisers begraben zu werden.

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